演员请就位，导演有话说！
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文章转自公众号：娱乐硬糖(ID：yuleyingtang)，作者：毛丽娜，编辑：李春晖
如果有一个当代热门社交话题库，“演员”一定名列前茅。
没有哪个时刻，我们如此热衷于讨论演员的片酬、演员的演技，以及演员的身份本身。甚至陷入了一个怪圈：一部影视剧如果成功，其中体现演员演技的细节会被深扒出来反复咀嚼;而作品一旦扑街，那也一定是因为演员的演技太过拙劣。
诚然，演员是一部影视剧里最显性的因素。但其实我们心里也明白，影响一部影视剧的因素还很多。
腾讯视频刚刚开始录制的综艺《演员请就位》选择另辟蹊径，从导演的视角看演员，在综艺舞台上展开试镜选角现场，更请来陈凯歌、李少红、赵薇、郭敬明四位成绩斐然而又风格迥异的导演坐镇。说真的，光看这个导演阵容，硬糖君就已将其列入必看清单。谁能想到将这四位凑一台戏?
而在节目形式上，《演员请就位》也一改舞台剧、话剧等以往的竞演类综艺表现形式，演员们直接在四位大导的审视下试镜。说白了，这就是一演员大型求职现场啊。
演员“求职”的日常是什么样?导演遴选演员的标准又是什么?商业片与文艺片风格迥异，但具体到选角方面又会是什么样的呈现形式?
娱乐工业的内部运行方式，正因综艺真人秀而徐徐向我们揭开多年神秘的面纱。
大型演员面试现场，终于打入娱乐圈内部了
演员也是个职业，那他们是如何找工作的呢?总不能都是“陪朋友试镜时被看中”的吧。或者，也像我们普通人一样打印简历、海投撒网、面试等结果?
在演员求职这点上，《演员请就位》终于能给大家答疑解惑，向观众展示演员找工作是怎么一回事。不同于以往由演员先呈现舞台剧表演，再由资深演员点评其演技的模式。这档综艺以导演视角切入，把演员试镜的过程直接搬到舞台上进行展示。
说到演员试镜，大部分观众也都不陌生。但要说试镜是怎么回事，还真没几个人能解释清楚。把昔日幕后的试镜环节推到台前，不仅填补了此前综艺真人秀对于行业生态反映的缺失，也充分撩拨了大众的好奇心。
而好导演对演员的提升，更是有目共睹：李安对汤唯的打磨，以及张艺谋和“谋女郎”们，这些导演与演员之间“伯乐与千里马”的故事都为人津津乐道。
陈凯歌导演便是一个很会调教演员的导演，在拍摄《妖猫传》的时候，他每天都要很早到片场给演员讲台词、帮助演员揣摩人物，刘昊然与欧豪找不到“白鹤少年”应该是一种什么样的感觉，陈凯歌只一句话就解开了他们的疑惑，“白鹤少年就是两个野孩子”。这两名如风一般的白鹤少年，果然成了大唐风华画卷中最亮眼的存在。
李少红导演也同样是调教年轻演员的翘楚，周迅的古灵精怪在李少红导演的执导下多了几分不谙世事的灵动，也成就了观众心中难以替代的小太平一角。李少红更注重演员的踏实与努力程度，她曾经说过“演戏贵在真实，粉饰越少，人物越真”，在李少红看来演员只要肯踏实奋斗，就一定能够成为一个好演员。
对于导演而言演员是璞玉，他们则是打磨璞玉的匠人，最终在作品中让璞玉散发出光芒。《演员请就位》所做的就是从专业导演的角度出发，更偏向于挖掘不那么成熟、但是具备潜力的“璞玉演员”。导演们如何通过自身的从业经验，在试镜中慧眼识珠，又在赛期内将“璞玉”打磨成“美玉”，既是节目留给观众的悬念，同时也是最大的看点。
观众虽然看了无数次的关于新人演员如何在导演的指导下飞速成长的报道，但这些激荡人心的文字比起画面来总会让人觉得语焉不详。这次《演员请就位》终于将这种成长以综艺的形式呈现在舞台上，对于观众而言也算是得到了一次打入娱乐圈内部，近距离感受“演员求职记”的机会。
当郭敬明遇到陈凯歌，第一个金句由谁说出?
不过，比起演员们的未知表现，硬糖君其实更期待的是陈凯歌、李少红、赵薇、郭敬明这“四个导演一台戏”。 四人不管是做人、做事、做电影，都风格迥异且各具代表性。四家争鸣，就不知是火花四溅还是他山之石可以攻玉了。
而从节目赛制看，导演的角色也相当承重。《演员请就位》以导演视角切入，那么就决定了导演不仅要承担遴选、指导优质演员的任务，更要承担起为节目贡献观点的工作。
仔细看这档节目对于导演的人选与安排，那是相当讲究。不仅考虑到了每位导演的擅长领域、从业经历等常规维度，也加入了性别、年龄等非常规维度的碰撞。
从作品来看，陈凯歌与李少红是业内权威，为行业输送过如《霸王别姬》、《大明宫词》等优质作品;赵薇则是典型的演而优则导，作品荣获过金鸡奖、金像奖、百花奖等数个权威奖项;郭敬明的《小时代》三部曲在获得商业成功的同时，也捧红了陈学冬、杨幂、郭碧婷、郭采洁等一众演员，是商业导演中的弄潮儿。
具体到个人经历，硬糖君还发现这几位导演之间恰好能形成两两映射与交集，不知道是巧合还是节目组有意为之。
陈凯歌学术范十足，性格比较内敛沉静，大部分时间隐于幕后，极少出现在综艺舞台上。此番出山，凯歌导演要录足整季综艺，对他来说也是一种挑战，对大众则充满新鲜感。
但一个性格内向的人，需要有熟悉的人在身边，才能更畅快自然地进行表达。李少红导演，恐怕就是催化凯歌导演的催化剂。
巾帼不让须眉的李少红，愣是在上世纪男人扎堆的导演圈子里闯出了一条自己的路。《大明宫词》、《橘子红了》，在中国电视剧史上都留下了浓墨重彩的笔触。身为导演协会会长的她，势必会以资深导演圈层的判断标准与思维模式来挑选演员。
作为中国影视工业的中坚力量，以陈凯歌、李少红为首的第五代导演之间的往昔峥嵘岁月，是观众的情怀所在。 同样是女性导演的赵薇，则与从毕业分配后就从事导演行业的李少红不同。赵薇曾经以“小燕子”红遍大江南北，转型为导演的她兼具演员与导演的双重视角，能够提供与其他导演不同的评判标准与参考意见。
反观郭敬明，其操刀的《小时代》系列电影可以说在中国商业电影史上开诸多先河。而他与陈凯歌之间在性格上又有一种遥相呼应。陈凯歌一直被称为导演中的“文人”。郭敬明本身则是畅销作家出身。当文人导演遇上畅销作家，这火花，硬糖君现在就忍不住摩拳擦掌。
而导演选择演员，考虑的不只是演技，更要考虑演员是否符合自己电影的调性。这四位导演各有擅长的影视作品领域，这也让演员们可以“各归其位”。
陈凯歌在文艺片上早已封神，近年的《道士下山》、《妖猫传》更是探索了商业与文艺结合的新思路;李少红导演的电视剧、电影都有属于独特女性视角的细腻;赵薇和郭敬明则分别从两个方向探索过青春片，都是青春，却是截然不同的味道，也抓住了不同的观众。
因为导演擅长的领域不同，选人的标准自然也不同。基于不同出发点产生的审美偏差、价值观偏差，势必将会缔造一波热议话题和名场面。
演员观众都在抱怨，行业破局从何处来?
在各种媒体、综艺不遗余力的科普下，谈论演技已经成为今天的风尚。影视剧不好看，观众第一反应是演员演技不行。但其实，演什么、怎么演，演员也不能完全做主。而演技被夸或者被骂，也从来没一个明确的标准。
演员也不好过，因为刻板偏见被贴上“没演技”的标签，或因为年纪等因素没戏可演，都是演艺圈里司空见惯的事。“小鲜肉”和“老戏骨”，日子都没外界想象中那么舒服。
硬糖君认为《演员请就位》是希望通过抹去所谓“新人”或“老戏骨”的标签，还原“演员”这个职业的本质，以此打破目前演员与观众都在面临的行业困局。
根据网上的演员名单来看，演员的演技水平趋于平均，不存在两极分化严重的现象，这就让所有演员站在一个相对公平的起跑线，也让节目的走势更难预测。
有着“霸道总裁”之称的明道，并不甘心于对单一类型角色的演绎，在《绑架者》中初步转型成功的他，来到《演员请就位》的舞台，希望可以找到更多样的自己。
同是偶像剧演员出身的炎亚纶，国内不少观众对他的认识多年来还停留在《终极一班》的角色中。殊不知他在大量国产剧中已屡有上佳表现，只缺少一名优秀的导演激发他的潜力，完成量到质的蜕变。
在《红楼梦》中饰演林黛玉的蒋梦婕，出道起点颇高，之后一直在尝试在影视作品中扮演不一样的角色。如今，她满载经验而归重新面对四位导演的考核，随时准备一鸣惊人。
来参加《演员请就位》的这些演员，都具备一定的经验，也都有过他们的高光时刻。现在他们放下过往荣光来现场试镜、在大众眼皮子底下面临导演们严格而残酷的考核，这也是他们渴求打破自身瓶颈、登上演艺事业更高一层楼的勇敢表现。
对于正确全面地评判演员的表现及未来发展这件事，本来就是导演最有发言权。《演员请就位》提供了关于表演类综艺的新叙事角度，也让观众有机会看到影视工业的真实运作规则。说实在的，硬糖君已经迫不及待想看演员们的“求职”日常了。
演员获得了演艺圈最多的赞美，也受到过最多的诋毁。而当我们被带回到他们真实的成长路径里观瞧，发现也不过是另一种职场生涯，有我们在职场里都体验过的喜乐悲酸。演员不再是一个符号、一个头条，而是同样努力向上的年轻人，我们便也有了几分了解之同情，几分代入之励志。
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